| Arte Contemporáneo
| REPRESENTACIÓN DE ARTISTAS VISUALES
| COMISARIADO DE ARTE
BRENDA SABBAGH
Nace el 4 de octubre de 1993 en Buenos Aires, Argentina. Es directora cinematográfica de la Universidad del Cine (FUC). Es artista visual formada en distintos talleres de pintura entre los que se destacan el de: Dolores Casares, Carolina Antoniadis, Elias Slonim e Ivana Roitberg. Durante los años 2020 y 2021 realiza clínica y análisis de obra con Tulio De Sagastizábal y desde el 2021 participa del taller de pintura de Sergio Bazán y de Fernando O’connor. En 2021 gana una beca del Fondo Nacional de las Artes en la categoría Capacitación Individual.
Actualmente realiza seguimiento de proyectos con Sofia Zuluaga y clínica de obra en Proyecto PAC en la galería Gachi Prieto, de Buenos Aires. Participa de la residencia ´El instante abismal´ de MANTA. También se encuentra siendo parte de la clínica ´Cuatro x Cuatro´a cargo del artista Pablo Sinaí y el curador Federico de la Puente.
Participa en exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional. En 2021 forma parte de SACH #5 (se agrandó Chacarita) en Casa Chaca como artista invitada junto a Vicky Pujol Ferrari y Lole Asikian. En 2019 vive en Israel donde participa de la muestra colectiva Independent Pop Art curada por Orly Dvir en Orly Dvir Gallery y en Dizengoff Center, Tel Aviv, Israel. En el año 2018 expone junto a Francesca Darget y Juana Rodríguez Simón en la muestra Ánimo y Despojo curada por Pablo Frezza y Juana Biolcati en Casa Salvador, Buenos Aires, Argentina.
"
En mis pinturas busco plasmar la idea de lo instantáneo y lo no visible de la cotidianidad. Me siento como una fotógrafa pictórica, pienso las obras como encuadres de una secuencia cinematográfica. Me interesa pintar la esencia del momento, lo que no se ve, plasmar qué hay en las personas sentadas, acostadas, dormidas, pensantes, tristes, esa intimidad es lo que me atrae, en cada pintura pretendo inmortalizar la sensación que atraviesa la escena.
Cuando pinto viene a mí la acción de sumergirme en el agua, en lo acuoso de la pintura en sí. Lo que separa la superficie del agua y la superficie del aire, cuando una se sumerge, es una superficie de separación bidimensional y abstracta que no se puede ver pero si se puede medir. Este punto de unión entre una superficie y otra es lo que a mi me interesa trabajar: entre la figuración y la geometrización, entre la coherencia y la incoherencia. Lo pienso como un acto sanador, tanto sumergirse en el agua como sumergirse en la pintura.
"